noviembre 28, 2007

lO QUE DIGAS._


eN ESPACIOS EN BLANCO COMO ESTÁN MIS OJOS, VEO LA ENTRELUZ DEL PANEL DE LOS PÁRPADOS SANGUINOLENTOS, ENTREABIERTOS, TAL COMO ME LO DIJO FRIOR; EL DEL ALMA MANCHADA DE DOLOR Y OLVIDO, DE DESPRECIO Y ODIO._
ADEMIRA LA ESPOSA, LO VE DESDE LEJOS, Y QUIERE ESCAPAR EN CUALQUIER ESPACIO ENTRE EL Y EL RESTO DEL PLANETA, LO VE EN SUS MANOS, VE COMO SE ESCURRE EL AGUA QUE QUISO BEBER EN SU MENTE, Y NO QUIERE MAS SEXO, PUDO CERRAR SUS OJOS PERO NO PUDO DEJAR DE VER, CALLO MAS NUNCA DEJO DE EVOCAR SU NOMBRE, PUDO CALMAR SU MENTE PERO NO SU VIENTRE, NUNCA HABLO PERO NUNCA DEJO DE OÍRLO, LE ROBARON EL ALMA INTOXICADA; NO LE IMPORTO SER... NO VASTO UN SORBO DE MIEL._
LA MUERTE DE SUS OPONENTES ES ALGO DIFÍCIL DE VER, A ADEMIRA NO LE GUSTA QUE GALDÍO EL PRIMOGÉNITO VEA ESOS ACTOS DE SANGRE AUN ESTA PREÑADA DE FRANZA LA SEGUNDA MUJER SEGÚN FRIOR._

FRIOR QUIERE LA PAZ... VE SU MOMENTO EN EL TIEMPO, EN ESTA HISTORIA, MIRANDO SUS OJOS, RESPIRANDO POLVO ENSANGRENTADO EN LOS RINCONES DEL UNIVERSO PUES NUNCA TUBO NADA QUE PERDER SIEMPRE PIENSA EN GALDÍO EN ADEMIRA Y SEGÚN EL; FRANZA, SUEÑA QUE ESTA BIEN QUE NUNCA OCURRIÓ NADA EXTRAÑO QUE TODO ESTA NORMAL, Y VUELVE A SOÑAR UNA VES MAS. QUISO USAR SU VIOLENCIA EN EL TIEMPO, ENTRE SUS MANOS, OCULTAR EL SOL SIEMPRE AL AMANECER, SOLTAR LOS PÁJAROS PARA PODER VOLAR, AL FIN ERA YA SOLO EL, UNAS MONEDAS, SU ESPADA, Y YO QUE NARRO ESTA HISTORIA._
EL FUEGO DE BATALLAS PASADAS ES HUMO DENSO AHORA, SE QUE AÚN MIENTE. EN DONDE ESTA ADEMIRA NUNCA OCURRE NADA, SI HUBIESE ESTADO PARADO ALLÍ HACE 10 AÑOS ABRÍA VISTO UNA NUBE NEGRA DE FLECHAS, LO QUE PASO NO TIENE RAZÓN DE ESCRIBIRSE, POR AHORA; LA ASTROLOGÍA ES UNA DE LAS PASIONES DE FRIOR,VE EL CIELO PLAGADO DE CALMA CONTEMPLA EL AMOR, LA SABIDURÍA, Y VE EL FUTURO, PUEDE SEGUIR ALLÍ EL MUNDO DUERME Y NUNCA SUEÑA, SUEÑOS DE EVOLUCIÓN, RECORTES DEL CIELO, PEDAZOS DE ESTRELLA Y A VECES DE CUERPOS._ ESTA HISTORIA CRECERÁ CON EL TIEMPO._

agosto 24, 2007

eSTIMULANDO LA RAZON._


aNOCHE TUBE UN SUEÑO... EN EL, ERAS TU LA QUE MANDABA A MIS ANGUSTIADOS NERVIOS; SOLO PARA REVIVIR Y RESPIRARME PARA SIEMPRE.

aYER... hOY... ME SIENTO TAN MAL, TE VI TAN REAL DESPERTÉ MUERTO EN UNA AGONIA, LAMIENDO EL SUDOR DE TU ORGASMO EN MI SUEÑO, DETRÁS DEL MUNDO.

tRATO DE EXPLICARTE QUE AHORA, ES DIFERENTE, SUMERGIDA EN TU ORGULLO PERECIENDO DE AMOR... POR MI.

lA MÚSICA ES REAL, EL TELEVISOR ES REAL, TANTA SALIBA NIÑA DEL ALMA MÍA.

tANTO ROGAR AL BARBADO, TANTO Y TANTO Y SIN MERECER UNA RESPUESTA; tANTO dIOS RECARGADO EN MI VOZ TANTAS LÁGRIMAS, CASI LLENO TU ESPACIO, ESPACIAL, ESPECIAL; INFLAMADO EN UNA VES QUE TE DIJE LA VERDAD...


sENTÍA AL ABRAZARTE, VOLVER A VERTE Y NO ENCONTRARTE.


hUBIESE DADO LA VIDA POR JAMAS DESPERTAR, ERAMOS TU, ALGUNOS MUCHACHOS, Y YO.

yACÍAMOS ACOSTADOS EN UNA CAMA AMÁNDONOS... SIN SABANAS, LAS SABANAS... NO ERAN NECESARIAS.

lLORO POR QUE AL FIN NO FUE REAL, PERO HACER EL AMOR ESTUBO BIEN, NO ERA NECESARIO HACERLO; TE ACUSO DE FOGOSA Y YO DE FÁCIL.


nO SE, ME DUELE COMPRENDER EL POR QUE DE LA SONRISA LLENA DE POLVO, aHORA LE TENGO TANTO MIEDO A DESPERTAR, PERO MAS A NO SOÑARTE; ESE ES EL ÚNICO MOMENTO DONDE ESTAMOS BIEN, AUNQUE TENGAMOS QUE MORIR DE CUALQUIER FORMA.


sI PIENSAS QUE TODO ESTA PERDIDO, PIENSA QUE HOY LA LUNA Y SOL NO CONVERSAN MAS.


tUS PECHOS FINOS DESBANECIENDOSE ENTRE EL PERFUME DE AROMAS SIN OLOR, SIN SABOR PERO SABIENDO A TI SABIENDO DE TI ASÍ ES QUE NO HABLES ASÍ.



rECUERDA QUE PODEMOS SER EL UNIVERSO, AÚN NO SIENDO NORMALES.

agosto 16, 2007

nO LO HABIA PENSADO ASI._







Creo que estoy loco._ Mira mis hojas, mira mi espacio, mis ojos, cuando mi corazón empieza a palpitar nunca debes mirarlo tu tienes el poder, empiezo a sentir que no hay mas...

Este es el mundo de los sueños...

En el caso de los oídos filtrando tus palabras, filtrando tus deseos malos, tus pedradas, nunca debes mirar cuando no te veo;
en los sueños tu?
Estas por ahogarte entre tus sentimientos, fundirte con la galaxia, amanecí flotando con un animal de extraña figura, entre las hojas de la araucaria que sembramos juntos, entre el fuego de la fogata que hizo mi hijo, el explorador, entre el transito de luciernagas, zancudos, voces, manos y piernas entre la tierra, estando lejos...

voraz.

Y en cuanto tu desidas cruzaremos la dimensión desconosida de Alfredo;
sueños de tres
mira tus colmillos clavados en mi yugular... y aun respiro
mira tus garras en mi espalda... y aun respiro
las molares las perdiste en aquella batalla contra el demonio, el; sintió una mordida fatal, su sangre nunca corrió por el piso, te veo fallecer. pero el; esta vivo.

Llegando al cielo... ja ja ja; al fin sabré por que no estoy mas acá...

Estuve a punto de entretenerme estimulandome.
La obscuridad me obliga a entender, respiro con frases desovedientes, rebeldes y al fin me acuerdo de ti.

Vi la puerta de llave plateada, y tu mente nunca estúbo serca de allí, nunca recobramos la vista en tus ojos de infinito.
ven... vamos a encontrar un ángel; el tiene las llaves de las puertas, de llaves diversas sin sentimientos; por un momento puse una extensión al universo inextendible y al fin me acuerdo de ti... y al fin me acorde de ti.

eXPERIMENTAL rODRIGO nUÑEZ


Rodrigo Nuñez nace en Arica, Chile, el 7 de julio de 1971.
En el año 1997 este artista plastico deja la pintura y el diseño grafico para incorporarse al Fotocine Club de Chile y dedicarse asi disciplinadamente y con exclusividad a la fotografia de autor.
Y es asi como entre los años 1998 y 2001 es galardonado con mas de cincuenta premios, de los cuales treinta y cinco los obtiene en los Salones Nacionales de Fotografia ganando primeros premios, en blanco y negro, color, diapositiva, y tecnicas experimentales, categorias estas que año a año distinguen a algunas de las mejores de entre las numerosas obras presentadas por expositores de todo Chile.La mayor parte de su actividad fotografica la realiza como miembro activo del Fotocine, llevando a cabo un valioso aporte a la fotografia al desarrollar alli numerosas actividades para su difusion organizando charlas y mesas redondas, haciendo critica fotografica en analisis de obras, y actuando como jurado en los diversos concursos internos.
Como Director de Exposiciones a cargo de la curatoria del año 2002 lleva a cabo la gestion de importantes muestras fotograficas como la del celebre retratista armenio-canadiense Yousouf Karsh.
Ha realizado centenares de fotografias de diversa tematica para agencias como la World Trade Press y otras, y retratado a destacados actores de teatro, artistas plasticos, musicos, y politicos chilenos, para medios de prensa como Revista del Domingo y Zona de Contacto de El Mercurio.
La Revista Cultura Urbana, en abril del año 2001, dedico seis paginas a todo color a su ensayo fotografico "Minimalismo" con versos del poeta japones Saikaku Ihara._

agosto 03, 2007

eSTOY SOLO Y NO SE QUE HACER._


En cierta ocasión estaba cansado, de cansancio del alma; no al que usted esta acostumbrado, con todo lo que eso conlleva, usted sabe, conciencia cargada, lágrimas que nunca salen lagrimas de dolor, de angustia, de cólera, de odio, de risa, de resaca, de dolor de cabeza...

Estaba... aun recuerdo con claridad sentado en la orilla de mi cama con la luz apagada, pero con la luz del día entrando; como podía en la ventana carcomida por maleza y paredes adyacentes al sitio en cuestión; pero aun podía ver las palmas de mis manos tenues, si, pero las veía, sentía estar lleno de carbón me tocaba la cara y se ennegrecía, aun sudaba por la caminata de esa hora, escurría el sudor mientras escurria los recuerdos por mis orejas, mis ojos, mi boca cuando encontré la forma de remediar los problemas que me acosaban desde años atrás... desperté.

julio 14, 2007

vIDA Y OBRA DE pABLO pICASSO._



Pablo Ruiz Picasso nace en Malaga (españa) el 25 de octubre de 1881 pintor, dibujante y escultor español más conocido como Pablo Picasso.

Inició su aprendizaje en el mundo de la pintura a través de su padre, profesor de Bellas Artes.
Es uno de los grandes maestros del siglo XX, quizás el artista que más fama alcanzó fuera del ámbito profesional, ya que existen más de 1500 obras suyas en museos que reciben el nombre de "Museo Picasso". Su nombre completo era Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Crispín Crispiniano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso. Quizás lo más trascendente del nombre con el cual se hizo conocido, es que usaba el apellido materno.
Estaba emparentado con el militar español Juan Picasso González. Picasso sentía una gran atracción hacia la cultura Chavín en Perú en la que, según él, se basaban muchas de sus obras. Su vida está marcada por las guerras y su estilo supera todos los demás.
Considerado, junto a Miguel Ángel Buonarroti, la persona que más ha influido en la historia del arte mundial, revolucionó el arte y en especial la pintura durante su larga carrera. Sin duda el artista más importante del siglo XX, es también el que cuenta con obras en más museos a lo largo de todo el mundo, además de encabezar el ranking mundial en las subastas de arte [cita requerida].
Políticamente, Picasso se declaraba pacifista y comunista, y fue miembro del Partido Comunista Francés hasta su muerte.
Falleció en Notre-Dame-de-Vie (Mougins, Francia) en 1973 a los 91 años de edad.


Despues de una breve semblanza y recorrido por la vida y muerte de este gran exponente de la pintura, y de la escultura; adentrandome un poco en la obra de Pablo veo un gran gusto por la figura humana licuefactuado con el surrealismo abstracto con que Pablo se expresaba.


Maximo exponente del cubismo, neoclasisista, surrealista, expresionista emparentado con la fuerza humanista sumergido en los dolores agenos y dadivoso en el ambito personal y espiritual, es asi pues como Pablo nos deja un fuerte legado de mas 1,500 obras echas por el.

julio 02, 2007

bORGES Y bRAÑAS


Estos dos tíos me han echo pasar horas de recuerdos a lo largo de mi vida; me gustaría le echaran una miradita a estos poemas para deleite del paladar visual._
recomendación: (Es mejor leerlos con vinillo baraton)
DICEN QUE HAS MUERTO.
Yo sé que es mentira. ¡Yo sé que es mentira!Tendido sí, inmóvil sí, sin mirada, e imperturbables nervios,dueño de rientes comarcas de ultramundo.En el ataúd dormías, escapados los pájaros de tu albedrío;en tu mortual decoro había unaadormilada palpitación de vida.Tu peso en mi hombro fue el de un delgado sueño,y en el estéril silencio del cementeriotu reposo es el ligero reposo de una sonrisa,de ceniza nunca severo testimonio.Sentirás crecer un poco los árboles, de tu savia;sentirás empinarse un poco los montes, de tu tierra disgregada;sentirás un poco la campana copiar tu voz,pero no estás muerto.Tu fértil presencia está en las cosasque rodean mis límites ampliados,ejemplo de mi tacto, resabio de mi rebeldía,frontera de mí mismo,apaciguado aniquilamiento.Eres tú a mi lado, eres tú en la sombra,eres tú en mi cabeza que duerme contra el día,en mi corazón vagabundo,en mi lágrima, en mi mano, en mi pena.Eres tú mismo en el consejo florecido,austero en la admonición, en el estímulo placentero,venido de un planeta dulce,protagonista de una leyenda no disfrutada,por un ángel fortuito arrebatado.No mueres, no morirás, no morirías,no puedes morir:te lo prohiben compromisos de dulzura,deudas de enseñanza, deberes de amor.Estás vigilante e inadvertido, con pausa de dominio imperceptible,junto a lo que escribo, detrás de lo que sueño;vas a decirme que me detenga ¿ lo ves?a la trémula orilla del mal, del turbio engaño.Pones una mano inmaterial sobre mi hombroen que el cansancio cruza lanzas doblegadas,y escuchas la anécdota que te cuentoen un lento clima de indulgencia sumergido.Depones el prejuicio de tu ausencia,te sacudes con mano exenta de extrañezafácil polvo de estrellas olvidado en tu frente,y en el afán me otorgas vigorosa compañía.Eres tú mismo,irrefutable en sutil evidenciapero rebelde al fallo de mis sentidos.Si tú no fueras,padre, ¿cómo latiría aún mi corazón?
Cesar Brañas._



    Ausencia

    Habré de levantar la vasta vida
    que aún ahora es tu espejo:
    cada mañana habré de reconstruirla.
    Desde que te alejaste,
    cuántos lugares se han tornado vanos
    y sin sentido, iguales
    a luces en el día.
    Tardes que fueron nicho de tu imagen,
    músicas en que siempre me aguardabas,
    palabras de aquel tiempo,
    yo tendré que quebrarlas con mis manos.
    ¿En qué hondonada esconderé mi alma
    para que no vea tu ausencia
    que como un sol terrible, sin ocaso,
    brilla definitiva y despiadada?
    Tu ausencia me rodea
    como la cuerda a la garganta,
    el mar al que se hunde.
    Jorge Luis Borges._

eSTERTOR._


Hemos estado inflamando este espacio,
esta angustia...

Pronto será demasiado tarde para empezar,
el error; ha sido mi mejor aliado
oculto en la fosca de tu transpiración.
nunca nos fijamos en la soledad de la mesosfera
deja que el astigmatismo descifre la inflexión de lo etéreo
de todo el granel de mis ideas acongojadas

Tendremos que dejar de juglar para poder ver que estas mas allá,
mucho mas allá...

Áspid...

Notas irreflejantes, y notas... que te note,
paredes húmedas,
cada caja tiene la forma de los fragmentos de tu cuerpo
mas nunca podré encajar uno solo.

Empiezo a pensarte con el final del día
me encuentro de nuevo en este espacio dejándote caer.
Nunca encontré la forma de hacerte sincera,
de entrar en tus quimeras
de hacerte entender, que yo, no estoy mas allí.
Que hoy...
Partí.
(no me odies...)

Al verdadero orbe, al verdadero espacio
en la metamorfosis
en el estertor...
tañido de mi corazón
extrayendo los corpúsculos de una vida que también partió.

Hace algunas horas, solo, en el universo
con el alud de estrellas sobre mi
tratando de salir, tratando de partir
para descansar del mal de la vida
de la zozobra de tu adiós.



Cramaszo._ 03

junio 28, 2007

dISCUCIÓN aBIERTA._


Trato de que este espacio no sea enteramente una ventana para poder descargar discos, libros y cosas por el estilo, aunque es necesario y muy util; pero en esta ocación quisiera que fuera de propia mano lo que a continuación opíno, pienso y por ende quisiera que brindaran una opinion sobria del tema que hoy propongo, como van a darse cuenta no pretendo allanar espacios de politica o religión pretendo con esto imescuirme en temas de mayor importancia como la musica, las artes plasticas, la literatura, en fin muchas cosas fuera y dentro de la vida real.
Agradecere de una forma directa el que incluyan o propongan temas de su interes para poder desglosarlos, studiarlos, analizarlos y posteriormente darlos a conocer en forma de comentario abierto.

de ante mano; gracias.

PYOTR ILYICH TCHAIKOVSKY._


Sin más preámbulos, viajaremos en el tiempo hasta Kamsko-Vótkinsk, donde un 7 de mayo de 1840, nacía en la zona de los Urales, Tchaikovsky, que se convertiría, sin duda, en uno de los compositores más sobresalientes del siglo XIX. Nacido en el seno de una familia acomodada, pronto iniciaría estudios musicales (siendo aún un niño). En su currículum académico, destacamos sus estudios de derecho en San Petersburgo, así como su estancia en el Conservatorio de la misma ciudad (donde estudiaría armonía, contrapunto, música sacra, composición e instrumentación). Un aspecto sustancial en su formación musical, fue entrar en contacto con los compositores y maestros Anton Rubinstein (del que Tchaikovsky recibiría clases de orquestación) y Zaremba. En 1866 fue nombrado profesor de armonía en el Conservatorio de Moscú, lo que le permitió independizarse de su familia y relacionarse con los mejores compositores moscovitas. Allí el joven compositor conocería al dramaturgo Alexandr Nikolayevich Ostrovsky, quien le escribió el libreto de su primera ópera “El voivoda” (1868). Igualmente, cabe destacar su relación, en una visita a San Petersburgo, con los máximos exponentes del nacionalismo musical ruso: Kimski-Kórsakov, Músorski y Borodín, quienes le instaron a componer una de sus obras más importantes y célebres: la obertura-fantasía “Romeo y Julieta” (1869-70). De esta época también destacan sus óperas “Undina” (1869) y “Oprichnick” (1872), el “Concierto para piano nº1 en si bemol menor” (1875), las sonfonía nº 1 “Sueños de invierno” (1868), nº 2 “Pequeña Rusia” (1873) y nº 3 “Polaca” (1875).
Sucesivas crisis nerviosas y amores desafortunados fueron sumiéndolo en un permanente estado depresivo que impregnó de melancolía sus obras de madurez. Entre 1876 y 1890 mantuvo una intensa relación epistolar con Nadiezhda von Mekk (aunque nunca se conocieron), viuda adinerada y entusiasta de la música del compositor, quien se convirtió en su mecenas durante todo ese tiempo. La fecundidad de la obra de Tchaikovsky aumentó durante este tiempo de relación con madame von Mekk, perteneciendo a dicho período obras como las óperas “Eugenio Oneguín” (1878) basada en una obra de Alexander Serguéievich Pushkin, “La doncella de Orleans” (1879), “Mazeppa” (1883) y “La hechicera” (1887); los ballets “El lago de los cisnes” (1876) y “La Bella Durmiente” (1889); “Variaciones sobre un tema rococó en la mayor para violoncello y orquesta” (1876) y el “Concierto para violín en re mayor opus 35” (1878); composiciones orquestales como la “Marcha eslava” (1876), “Francesca da Rimini” (1876), “Sinfonía nº 4 en fa menor opus 36” (1877), obertura 1812 (1880), “Capricho italiano” (1880), “Serenata” para cuerdas (1880), sinfonía “Manfredo opus 58” (1885), “Sinfonía nº 5 en mi menor opus 64” (1888), la obertura-fantasía “Hamlet” (1885) y diversas canciones. Mientras tanto, en 1877, Tchaikovsky se casó con Antonina Miliukova, estudiante de música del Conservatorio de Moscú y alumna suya que le había escrito confesándole su amor. El matrimonio no funcionó desde el principio y se separaron al poco tiempo.

Despues de esta serie de susesos viajó, tubo algunas giras por Europa y América donde compuso algunas otras obras empezó a trabajar en la “Sinfonía nº 6 opus 74”, pero no causo mayor expectación dentro del publico muere 9 dias despues.

A pesar de los trazos melódicos y con mucha armonía jamás se desprendio de la melancolía que se puede persibir a lo largo de toda su obra, por lo que yo como fiel oyente de, parte de su obra y en busca de la ampliación de la misma me ingerto dentro la vida y obra de tchaikovsky y me siento tocado por toda su musica es asi pues, la obra de Pyotr Ilyich Tchaikovsky, en definitiva, une la tradición musical de Occidente con su propia y romántica expresión, proporcionándole una intensa emotividad en la que sabe unir magistralmente, en algunas de sus composiciones anteriormente mencionadas, Literatura (como fuente de inspiración) y Música.

Esta es mi opinion me gustaria saber de la propia.

Gracias por dedicarle el tiempo justo a esta convocatoria a la expresión.
Con cariño y respeto, cRAMASZO

junio 26, 2007

cORAZONES dE aRENA


Son insaciables, debastantes
son gritos desgarrantes...
gritos de dolor,
fauces que arrojan pieles de otras vidas,
deglución nauseabunda de horribles especies.

Lloras por llorar...
viendo las obras creadas por otros dioses
oliendo la peste
navegando por las lagrimas que derramo,
y que nunca acaricio.

Abstractas...

Las caras, como los siglos, como los nimbos...
como las querías.

Corazones ignominiosos,
corazones de arena
que asesinó la pluma con que escribió.

Miradas antagónicas,
sangre irritante que corre por sus venas
camaleónicos disfraces que maquillan ululantes cuerpos de alma sin dueño
necesidad inaudita,
amores nefastos,
para que nunca tengas que gritar,
para nunca volver a romper huesos...
para resolver,

Volver...

En el intrínseco sorbo de sangre
que tus corazones lactan
amedrenta la angustia de los insoportables dioses del dolor y el enajenamiento.
Trato de recordar el ultimo hálito,
trato de no rumiar en lo movedizo de tus manos
en el cuerpo inerte de este hombre que te dejo y que después volvió.

Incandescentes

tus ojos, como tus glorias, como tus amapolas...
como las querías.

En el innumerable paso de los foto recuerdos,
ah! Me acorde de ti...
ah! Me hiciste falta...
Y aun;
Atisbo al pasado...
presumo que no fueron los dioses de tus narraciones
asumo que como el agua en el agua se han disipado,
creo;
y sin entrever,
los perniles que concebiste,
nunca mas, los veras arrodillarse


Cramaszo._ 03

junio 25, 2007

rECOMENDACION._

Esta es una gran racomendacion para todos aquellos amantes de la poesia latinoamericana, a mi... me parcecio una gran ventana para poder escrutar a muchos poetas tanto y mas a los de aqui de la Guate.

http://www.palabravirtual.com

cESAR bRAÑAS


Devo decir que en lo mucho o poco que he leido de autores guatemaltecos, dON cESAR bRAÑAS es para mi y se que para muchas personas, uno de los autores con el cual me identifico más que con otros; es una fuente grande de inspiración para lo que a mi me gusta escribir o lo que empiezo a escribir, para ser exactos y no crear falsas expectativas; bien dice dON mARIO mONTEFORTE tOLEDO La originalidad es una meta flaca y equivocada, todos absolutamente todos venimos de otros._ Y esque todo lo grande que esta hecho en letras es muy superior a lo hoy escribimos, bueno con esto persivo que hay que guardar añejamineto en nuestras lineas para poder estar de ese lado algun dia.....

Quisiera que olfatearan este poemita de dON cESAR bRAÑAS.



Este día cualquiera, de La Sed Innumerable

" Hoy, veinte de marzo del año tal,
yo estoy vivo, en mi país, en mi ciudad,
o en qué ciudad no importa. ¡Mañana no!
Sé que lejos laten ríos violentos,
sé que cerca se alzan montes huraños
con un azul de ojos de niño exótico,
que en alguna parte no terminan de tenderse
sin término llanuras, praderas, marismas,
¡ah, el mar, que también existe, más allá!

Es decir, la tierra con su variedad,
con su fortaleza, por soles, nieves ultrajada,
por huracanes, cataclismos, hombres,
y en la noche, naufragada y palpitante,
entre negras sábanas a fornidos dioses entregada,
exhausta.

Y yo vivo en medio de esta procelosa maravilla
y tengo un nombre, un oficio, un deber
y tempestades de deseos, aquí, secretamente,
en la voz ahogada, prisionera.

Y yo respiro, y ando, y caigo, y giro
y vuelvo a ver los árboles sedientos
y los pájaros disparados
en la embriaguez de la música del viento
y estoy inmóvil y absorto y maravillado
de un día más en el pecho ardiendo.

Hoy veinte de marzo
junto a mujeres primaveras indiferentes,
frente a hombres en su quehacer ensañados,
desprovistos de miradas para la tierra
que bajo sus pies pasa y fulgura,
astro menor sin importancia
donde los labios a los labios se juntan,
yo vivo una sola vez, un día innumerable,
ya ido de mis manos,
nunca a mi pecho resarcido,
pero qué más da, si vivo
y la tierra es bella y la vida fluye,
sed en mis arterias locas,
por mí, a través de mí, misteriosa, vagabunda,
en este minuto que acaparo y me traspasa,
hoy, veinte de marzo,
hoy, veinte de marzo, ¡tan lejos de la esperanza!,
en que me doy cuenta, antes de morir. "


Cesar brañas._

junio 19, 2007

fIESTA cLANDESTINA_


Manu Chao dio lo mejor de sí en un concierto de dos horas que dejó complacidos a todos los residentes de esta ciudad y de lugares aledaños.
DALLAS -- El domingo pasado llegó a la ciudad de Dallas uno de los personajes del mundo de la música más queridos a nivel mundial,
el ex líder de Mano Negra, Manu Chao.
Francés por nacimiento y residenciado en Barcelona, España,
Chao está en plena gira mundial y a su paso por Estados Unidos,
Dallas alcanzó boleto, nos llevó directo a esa ficticia Estación Esperanza,
que durante todo el concierto no se cansó de repetir "Pase lo que pase y venga lo que venga/próxima estación/esperanza".
Lanzó consignas al gobierno actual y como un líder religioso, estuvo recordando a sus fanáticos de la importancia de la libertad.
El concierto se llevó a cabo en el Palladium, antiguo recinto de la música Country y albergó a un millar de alegres y eufóricos fanáticos
del clandestino mayor, que desde que salió, armaron al unísono una fiesta de poco más a las dos horas.
De hecho, una de las canciones que contó con mayor protagonismo de parte del público fue sin duda Clandestino,
sobre todo cuando Chao se colgó una bandera Mexicana y cantaba y mandaba saludos a México.
El tema clandestino narra las desventuras por no tener papeles legales del país en donde se vive,
algo que aquí y en estos momentos de tanta turbulencia respecto al tema migratorio,
quedó como anillo al dedo al público que celebró enormemente los estribillos de esta canción.
El público estaba poblado por una enorme diversidad de etnias y culturas, había de todos colores y tipos de piel,
e idiomas, porque lo mismo escuchaba español que inglés y francés en mis caminatas entre los fanáticos.
La única forma de distinguir a unos y otros era por su forma de bailar.
Radio Bemba se llama la banda que acompaña a Manu Chao y como auténticos compinches musicales,
los seis integrantes acompañaron a Chao de principio a fin.
Dos horas duró el concierto de Manu Chao,
uno en el que los músicos dieron todo complaciendo a un millar de individuos que salieron más que felices,
porque la experiencia de haber tenido a Chao en Dallas, fue histórica.

gUSTAVO cERATI


Para todos los amantes de las artes visuales, Gustavo Cerati puso en su pagina oficial, o devo decir que habrio un concunrso en complicidad con su disquera para que gente como vos o como yo podamos mandarle alguna idea de como relizar su corto. Es o seria muy a mi pensar una buena opcion para todos aquellos que poseen la habilidad y los medios como para enviar un video echo por uno mismo. Ahora ya lo saben; la direccion es http://www.cerati.com no se si este link los envie directamente devido a fallas en este ordenador.

Echenle un ojo haber que les parece, la rola esta regular pero da para pensar.....

junio 18, 2007

hOMENAJE aL mAESTRO gOYRI



Roberto González Goyri
Tradiciones de Mixco
El mito de la arquitectura barroca en la Antigua Guatemala

Roberto González Goyri
Una de las pinturas de la inauración en el Museo Popol huh.
Recientemente el Museo Ixchel rindió homenaje al maestro de la plástica Roberto González Goyri, de gran trascendencia dentro y fuera de nuestras fronteras.
En el homenaje a tan connotado pintor se le hizo entrega de un libro editado por William Latham, de la editorial Antigua, en idioma inglés y español, el cual contiene ensayos de conocidos críticos de arte sobre la obra pictórica y escultórica de González Goyri. El libro consta de 90 láminas a todo color y 52 fotografías en blanco y negro de los trabajos que ha realizado a través del tiempo. La obra tiene la investigación y cura de Luisa Fernanda Gonzáles Pérez, y la selección de los trabajos publicados corre a cargo de la artista y experta en arte, la doctora Bélgica Rodríguez quien ha dicho de González Goyri: "es uno de los más grandes artistas de Centroamérica y de América Latina.
La obra de tan magno maestro de la plástica contemporánea la encontramos en diversos lugares ya sea murales que adornan el frente del edificio del IGSS, del Banco de Guatemala o del Crédito Hipotecario Nacional. También podemos admirar la estatua de Tecún Umán que se encuentra al paso a desnivel de la Aurora y Bulevar Liberación, los vitrales que adornan el Palacio Nacional de la Cultura, Aparece Roberto Ossaye y Roberto Gonzáles Goyri (D). (foto hitória)

obra que realizó con Dagoberto Vásquez, Juan de León y Juan Antonio Franco.
Este homenaje que fue realizado el miércoles 15 de octubre en el Museo Ixchel del Traje Indígena de la Universidad Francisco Marroquín fue un justo reconocimiento a su labor como uno de los grandes de la pintura y escultura guatemalteca. Se hizo entrega de un libro sobre su obra y la inauguración de la Exposición Dibujos Simples.
González Goyri nace en el año de 1924 y pertenece a la trilogía de genios de la pintura guatemalteca , formada por Carlos Mérida y Roberto Ossaye quienes fueron becados en Nueva York y que llegaron a representar las conquistas culturales de la Revolución de Octubre.
" El maestro González Goyri nos ha recibido en su estudio de la zona 2, donde siempre mantiene ese espíritu que llevan los hombres que como regalo divino han recibido el arte creativo, que es dado a ciertas personas que vienen a alegrar el espíritu de quienes aprecian las cosas bellas de la vida, como es el arte y la cultura"(Hugo Madrigal). Roberto Gonzáles
Goyri

González Goyri desde pequeño ha estado en el mundo del arte. Estando en la escuela primaria empezó a asistir a la Academia de Bellas Artes luego de salir de clases por la tarde se encaminaba a la academia. Recuerda a sus maestros con mucho cariño a don Rafael Castro, Enrique Acuña , Alberto Aguilar Chacón y a don Antonio Tejada Fonseca .
Sobre la Revolución de Octubre recuerda que fue un movimiento que enalteció a los guatemaltecos fueron manifestaciones masivas donde él y sus compañeros participaron en las justas revolucionarias.
Sobre la obra del maestro González Goyri se han pronunciado muchos críticos de arte y conocedores del arte pictórico tal como se aprecia ahora en el libro publicado sobre su obra. Pero hoy queremos compartir un trabajo de la escritora Delia Quiñónez sobre mural obra pictórica que fue inaugurada en feb. 26 de 1992 en el Museo Nacional de Arqueología y Etnología de Guatemala.
La expresión plastica en una crónica de Roberto González Goyri
-Delea Quiñonez-
No en vano el hombre ha recorrido milenios intentado explicarse el prodigio de la vida, el laberíntico sueño del futuro, los entretelones del tiempo y del dolor, el amor, la ira, o la luz que se desprende desde el alba. Así el universo parece concentrar, en su balance perfecto, las eternas dudas de la humanidad.

Firmando dedicatorias de su libro.

Pero no en vano el hombre y la mujer han creado sus propias respuestas: Olimpo o Nirvana; Xibalbá o génesis bíblico que trasunta arcángeles y demonios, frutos prohibidos y redención por el amor. Su ser temporal trasciende en la fe y ésta por el sentido humano de la cultura que construye para perpetuar su presencia en el mundo. En esa respuesta de fe se sustenta la hermosa crónica pictórica que el maestro guatemalteco Roberto González Goyri ha plasmado en uno de los murales del Museo de Arquelogía y Etnología de Guatemala.

La profunda identificación del artista con las raíces y el entorno guatemalteco se revela, particularmente, en su expresión cromática, así como en la elaborada cadencia de sus soluciones formales. En este mural, el orden temático y cronológico lo adhiere con más intensidad a la fuerza expresiva de sus creaciones escultóricas. Sin embargo, no abandona la tendencia onírica que le es tan propia, gracias al tratamiento del color, elemento consustancial a la maravillosa naturaleza de Guatemala.

sTÁBAT


La playa de tu vientre...
feraz
anís al gusto,
bruñido al tacto,
con espasmos propios de la circunstancia.

Estoico...

Ingravidez de acero y terciopelo
destino flagrante de sobria diafanidad
atrayendo los cristales luminosos de tu semblante,
depones al prejuicio de tu larga ausencia.

No ansío mas que mi propio luto
soy quien hurga mi llanto,
el único culpable de mi olvido en tu cosmovisión cerebral.

De tanto amor que tenias oculto en el corazón
como iba a disiparse el tuyo en tan espesa niebla...

Nunca fue asaz echar la mirada al piso para parar el invierno bajo tus pies.
El tiempo a transcurrido;
hace algunas lunas que no te advierto,
hace ya bastantes interposiciones que no me evaporo
Pero aún; veo tu cara en la oscuridad, en los ríos innatos de mi sangre...
en la velocidad del tiempo.

Fuliginosos, vaporosos...

Tus ojos, tus sueños, tus recuerdos.
varados en la teletransportación

Atrición...

con átomos famélicos
de inconsecuentes gatuperios
en la maraña de músculos y viseras

Y en la inmensa mar del tiempo!

Tu pecho...

Aun guardo en la frente el arrumaco de tu despedida
el peso del tiempo amorata mis hombros,
el aire a perdido la memoria... en el tiempo
orvallo permanente en matices grises y fúnebres días...
Sin sol,
Sin gracia,
Sin ti.

Cramaszo._ '04